awh... Too much Beauty!

Zbieg okoliczności albo intuicja - dwa dni po opublikowaniu tego posta "Krzyk" Edvarda Muncha sprzedał się za rekordową kwotę 120 mln dolarów.
http://www.bbc.co.uk/news/entertainment-arts-17926519
http://wiadomosci.gazeta.pl/wiadomosci/1,114871,11654555,Rekordowa_aukcja___Krzyk__Muncha_sprzedany_za_blisko.html?obxx=11654555&v=1&pId=17321088&send-a=1#opinion17321088

The Krasnals "Krzyk / awh... too much beauty! / Tribute to Edvard Munch / z cyklu Piękno w Sztuce". 2012. Olej na płótnie. 80 x 60 cm

Czyli opowieść o kuratorze przestraszonym niespodziewaną ilością piękna w sztuce.

Jedna z definicji sztuki wygłoszona przez Andę Rottenberg brzmi:
Jeżeli sztukę robi artysta i pokazuje ją w muzeum, czy w galerii, to znaczy że on to traktuje jako sztukę. A jeżeli właściciele, czy dyrektorzy galerii się na to zgadzają, to znaczy przyjmują też takie założenie. Dyrektor przyjmuje że sztuką jest to, co mu się spodoba. To jest forma umowy społecznej. Takiej jak każda inna. Ponadto dzisiaj sztuka nie posługuje się kategorią piękna, bo piękno mamy w przyrodzie.

Oczywiście taka definicja sztuki jest nam obca, zwłaszcza gdy nasz „gust” różni się od czołówki polskich kuratorów. Czy rzeczywiście nie jest sztuką to, co nie spodoba się aktualnemu establishmentowi sztuki? Gdyby takimi definicjami mieli przejmować się artyści, historia sztuki uboższa by była o niejedno nazwisko. Taki np. Andy Warhol… Nadaję komunikat dla mas. Moje obrazy podobają się zwyczajnym ludziom. Ludzie inteligentni dopiero po latach docenili szkołę abstrakcyjnego ekspresjonizmu, przypuszczam więc, że trudno intelektualistom uznać to, co robię, za sztukę. Miałby też w głębokim poważaniu to, co Anda Rottenberg uważa o pięknie w sztuce: Maluję po prostu rzeczy, które zawsze uważałem za piękne, rzeczy używane codziennie, o których nigdy się nie myśli. Maluję to, co lubię.
Pytanie: co jest w efekcie końcowym ważniejsze dla odbiorcy, gdzie zyskuje więcej – w kontakcie z tym co lubi ekspert sztuki, czy z tym co lubi artysta?

Film The Krasnals ocenzurowany.

Dnia 12 kwietnia, w związku z rozgłosem w mediach dotyczącym naszej pracy „Jesus Loves You / 10 Kwietnia - druga Rocznica Katastrofy Smoleńskiej / Sprawa Krzyża”, zablokowano wszystkie nasze filmy na portalu vimeo.com.

Nie pierwszy raz doświadczyliśmy właśnie nowoczesnej formy cenzury jaką jest blokowanie materiału w Internecie, po raz kolejny są to filmy. Odbywa się to zawsze za pośrednictwem „przychylnych” osób, jest to niezwykle proste i całkowicie bezpieczne dla cenzora. Wystarczy kliknięcie na przycisk dający sygnał, że z filmem jest coś nie tak. W Zachęcie niedawno odbywała się debata na temat nowoczesnych form cenzury i szukania sposobów jej zapobiegania (http://zacheta.art.pl/article/view/687/konferencja). Ciekawe czy poruszono kwestię analogiczną do tej, z którą my spotykamy się w praktyce. Jest ona fascynująca w tym sensie, że gwarantuje zachowanie czystości wszelkiego przekazu w sensie poprawności politycznej, nie ma mowy o przenikaniu treści kontrowersyjnych, próbujących zburzyć pewne stereotypy, pobudzić trzeźwość myślenia. Ciekawy jest fakt, że nie potrzeba już stanowiska cenzora, gdyż społeczeństwo zostało wyszkolone w taki sposób i wyposażono je w takie narzędzia, iż samo nawzajem skutecznie się cenzuruje. Nie ma do kogo się zwrócić, odpowiedzialnym za cenzurę jest przypadkowy internauta, a w ślad za nim pracownik korporacji posiadającej dany portal w Internecie.
Pretekst jest zawsze ten sam – niedopasowanie się do regulaminu.

Przyłączamy się do oczekiwań debatujących w Zachęcie: „Oczekujemy w związku z tym pionierskich wizji przyszłości „cenzury bez cenzora” oraz strategii oporu, które może ona przynieść.” Interesuje nas „problem strategii cenzury w sztuce najnowszej” oraz „zagadnienie cenzury w internecie w kontekście sztuk wizualnych.”

Oto po jednym dniu, gdzie mieliśmy niespotykaną dotąd ilość wejść na film, pojawia się znany widok:

Jesus Loves You / 10 Kwietnia - druga Rocznica Katastrofy Smoleńskiej / Sprawa Krzyża

.

Jesus Loves You

To już druga rocznica Smoleńska. W okolicach tej daty powraca aktualność Sprawy Krzyża.
Sprawa spektakularnej walki o Krzyż. Ma wisieć, czy nie…
Może zamiast kłócić się i pozostawać na skrajnych stanowiskach, pobierzmy naukę z historii, kiedy to jeden z najbardziej lewicowych ruchów młodzieżowych w latach 70-tych głosił „Jesus Loves You”. Zamiast walczyć z Krzyżem, może warto odnaleźć w nim to, co jest nam bliskie?
Czasy dzisiejsze mają wiele cech analogicznych z latami hipisowskimi. Dyktatura kapitału korporacyjnego oraz hipokryzja sfer rządzących, głównie pseudolewicowych (korporacyjnych) wzbudzają sprzeciw młodego pokolenia. A miłość , jako główne przesłanie również Jezusa, staje na przeciwległym biegunie do materialistycznej władzy i ograniczania wolności obywatelskich. Pozwala na wymknięcie się spod tej dyktatury w sferę przyjazną, ludzką, pozwala na zdystansowanie się i być może dojrzenie smutnych ale prawdziwych wniosków, że obojętnie na kogo nie zagłosujemy, nic się nie zmieni. Jak w kultowym utworze Simona & Garfunkela „Mrs. Robinson” z kultowego filmu hipisowskiej rewolucji „Absolwent” :

Sitting on a sofa on a Sunday afternoon
Going to the candidates debate
Laugh about it, shout about it
When you've got to choose
Ev'ry way you look at it, you lose


And here's to you, Mrs. Robinson
Jesus loves you more than you will know (Wo, wo, wo)
God bless you please, Mrs. Robinson
Heaven holds a place for those who pray
(Hey, hey, hey...hey, hey, hey)

na ten temat:
http://epoznan.pl/news-news-31810-The_Krasnals_&
http://www.mmwroclaw.pl/blog/entry/287411/The+Krasnals+i+naga+kobieta+na+krzy%C5%BCu+w+rocznic%C4%99+katastrofy+smole%C5%84skiej.html  
http://poznan.naszemiasto.pl/artykul/galeria/1358035,the-krasnals-a-katastrofa-smolenska-polnaga-kobieta-na,id,t.html
http://rebelya.pl/forum/watek/47457/
http://www.fronda.pl/news/czytaj/tytul/polnaga_kobieta_na_krzyzu_na_rocznice_smolenska._warto_odnalezc_w_krzyzu_to,_co_jest_nam_bliskie._jako_katolicy_powinnismy_ude
http://www.polskatimes.pl/artykul/550783,polnaga-kobieta-na-krzyzu-na-rocznice-smolenska-warto,id,t.html

4 urodziny The Krasnals

NIE dla agresywnych poznańskich koziołków!

Domagamy się, aby poznańskie koziołki w obecnej formie, zostały usunięte!
Poznań promując trykające się koziołki epatuje nienawiścią i agresją, co wywołuje rasizm, antysmithizm, ageizm, homofonię, pedofilię, krasnalofobię, nacjonalizm, faszyzm, komunizm, fundamentalizm, katolicyzm, a to z kolei prowokuje do handlu bronią i narkotykami, handlu żywym towarem, prostytucji, terroryzmu, podkładania bomb w szkołach, niehumanitarnego traktowania zwierząt i kobiet, do braku równouprawnienia kobiet, do wydłużania wieku emerytalnego, do cenzury w Internecie, do walk kibiców, do nepotyzmu, do defraudacji, do zaostrzenia konfliktu na bliskim wschodzie, do organizowania nielegalnych walk psów i kogutów i zachowań nieekologicznych. To zaś powoduje wykluczenia wszelakiej maści, brak wody w Sudanie oraz AIDS (trykają się bez zabezpieczenia). Do tego podgrzewa nienawiść między rodakami gdzie jedni stoją po lewej, drudzy po prawej stronie i tak owa agresja trwa od pokoleń. A koziołki ten niechlubny wzór utrwalają.
Proszę Państwa! Proszę tylko się zastanowić, jak nasze miasto ma przyciągać turystów, skoro promuje przemoc! Proponujemy aby stworzyć nowe logo, które będzie symbolizować miłość, szacunek, tolerancję. Sami możemy przeprowadzić konkurs. Na zgłoszenia czekamy do 5 kwietnia. Proszę przesyłać projekty z koziołkami przedstawionymi w sposób nowoczesny i przyjazny otoczeniu. Potem nasze niezależne jury wyłoni niekwestionowanego zwycięzcę.
Chcemy zaznaczyć, iż nie krytykujemy całkowicie władz miasta Poznania, bo przeprowadzili oni już wiele chwalebnych akcji i podjęli wiele wspaniałych inicjatyw. Pochwalamy np. akcję usuwania Piotra i Pawła z poznańskich tramwajów. Teraz postulujemy usunięcie koziołków. Apelujemy również aby po kolei zlikwidować wiejskie elementy, które tak jak koziołki kojarzą się z zacofaniem i biedą czyli biedronkę, żabkę, jeżyka i krecika. Poznań powinien być miastem nowoczesnym, które stawia przede wszystkim na sport i zwierzęta kulturalne jak psy które będą umiały wołać „Poznań how-how”. Poznań ma być gwiazdą wśród polskich metropolii, a nie zacofanym zadupiem.
Poznań miastem HOW-HOW a nie TRYK-TRYK

UWAGA! Została uruchomiona SONDA w sprawie usunięcia poznańskich koziołków - prosimy o oddawanie głosów!

http://www.gloswielkopolski.pl/artykul/544729,the-krasnals-chca-usunac-poznanskie-koziolki-sonda,1,1,id,t,sm,sg.html#galeria-material

polecamy ciekawe opinie i komentarze na powyższy temat:
http://www.epoznan.pl/news-zdjecia?section=news&subsection=news&id=31672
.
.

Całe piękno tego świata

The Krasnals. "Całe piękno tego świata / Tribute to Pablo Picasso, Nude, Green Leaves and Bust / z cyklu Piękno w sztuce". 2012. Olej, kolaż na płycie. 135 x 93 cm

Jedna z definicji sztuki wygłoszona przez Andę Rottenberg brzmi:
Jeżeli sztukę robi artysta i pokazuje ją w muzeum, czy w galerii, to znaczy że on to traktuje jako sztukę. A jeżeli właściciele, czy dyrektorzy galerii się na to zgadzają, to znaczy przyjmują też takie założenie. Dyrektor przyjmuje że sztuką jest to, co mu się spodoba. To jest forma umowy społecznej. Takiej jak każda inna. Ponadto dzisiaj sztuka nie posługuje się kategorią piękna, bo piękno mamy w przyrodzie.

Oczywiście taka definicja sztuki jest nam obca, zwłaszcza gdy nasz „gust” różni się od czołówki polskich kuratorów. Czy rzeczywiście nie jest sztuką to, co nie spodoba się aktualnemu establishmentowi sztuki? Gdyby takimi definicjami mieli przejmować się artyści, historia sztuki uboższa by była o niejedno nazwisko. Taki np. Andy Warhol… Nadaję komunikat dla mas. Moje obrazy podobają się zwyczajnym ludziom. Ludzie inteligentni dopiero po latach docenili szkołę abstrakcyjnego ekspresjonizmu, przypuszczam więc, że trudno intelektualistom uznać to, co robię, za sztukę. Miałby też w głębokim poważaniu to, co Anda Rottenberg uważa o pięknie w sztuce: Maluję po prostu rzeczy, które zawsze uważałem za piękne, rzeczy używane codziennie, o których nigdy się nie myśli. Maluję to, co lubię.
Pytanie: co jest w efekcie końcowym ważniejsze dla odbiorcy, gdzie zyskuje więcej – w kontakcie z tym co lubi ekspert sztuki, czy z tym co lubi artysta?

Monica Bellucci, Lady Gaga, Pamela Anderson, Marlene Dietrich, Brigitte Bardot, Catherine Deneuve, Grace Kelly, Elizabeth Taylor, Demi Moore, Dolly Parton, Sharon Stone, Marilyn Monroe, Audrey Hepburn, Angelina Jolie, Madonna, Anita Ekberg, Samantha Fox, Cicciolina.

.

Najkrótsza definicja sztuki brzmi:

"Sztuką jest to co za nią uważa Anda Rottenberg".

Najkrótsza definicja współczesnej kultury brzmi:

"Esencją współczesności jest to, co za esencję współczesności uważa Zygmunt Bauman".

Esencją etyki jest:

"Moralne jest to co za etyczne uważa Zygmunt Bauman w krótkiej rozmowie w kuluarach podczas europejskiego Kongresu Kultury we Wrocławiu z Andą Rottenberg".

I to należy wypisać złotymi zgłoskami w polskich uniwersytetach, czy to artystycznych, czy jakichkolwiek innych (także rolniczych).

A jak ktoś myśli inaczej - w mordę s...syna!

Kaspricius

.

Baby Skull

The Krasnals "Untitled / Tribute to Damien Hirst". 2011. Oil on hardboard. 60 x 55 cm

We already have a donor from Africa and now we are urgently looking for Bloody Diamonds sponsors !

http://www.telegraph.co.uk/culture/art/art-news/8247686/Damien-Hirst-courts-controversy-with-diamond-studded-babys-skull.html
http://gagosian.cdn.crvncms.com/__data/57c9f60e131c0a9e5be421b92bc70f8e.pdf


Bloomberg: How do you respond to U.K. newspapers who said the skull is offensive to
those who have suffered the bereavement of a child?
Hirst: We’re all used to seeing skulls. Everybody dies. For me the skull’s not really about
death, it’s a celebration of life. I don’t think it’s shocking at all, it’s beautiful, it creates
wonder. The skull of a child looks like the tectonic plates in the earth and it’s like a
microcosm of something big, it’s like looking at the earth from space. If you’ve recently
lost a child you might be thinking about something like that but that’s very personal. I’ve
got three children myself.
Bloomberg: What about the prices of your work?
Hirst: The prices are reasonable. They’re a little bit cheaper than they were before the
recession. We’re in the business of selling art and we want people to be able to buy it
and be able to feel they’re getting a fair price as well.
.
"Damien, you’ve got to be sure that you’re using the money to chase the art, and not the art to chase the money"
.

Damien Hirst erased / Damien Hirst wyparty

The Complete Erased Spot Paintings
(concerns 11 exhibitions of Damien Hirst at Gagosian Galleries "The Complete Spot Paintings" http://www.gagosian.com/exhibitions/the-complete-spot-challenge--january-12-2012)

Whielki Krasnals. The Krasnals "Erased Spots 1 / Tribute to Damien Hirst". 2012. Acrylic on canvas. 36 x 48 cm

Damien Hirst's Spot Paintings made in big effort by Hirst's assistants, start to disappear. What would happen with alternate reality covered entirely in dots if they start to be erased? What would happen with us living in Universe without dots? These are the crucial questions. Hirst’s spots give an atom’s-eye view of how the world really is, and of how little it’s about human needs or concerns.

The Krasnals decided to take this challenge and check if it's possible to live without dots, if the mankind would be really hurt and if the art history would cry after these masterpieces.

So the process of erasing Damien Hirst spots has begun!

In conjunction with the process of erasing spots will be the publication of 'The Complete Erased Spot Paintings 1986–2011', a fully illustrated, comprehensive and definitive catalogue of all Hirst's erased spot paintings made by The Krasnals. Published by The Krasnals Gallery, 'The Complete Erased Spot Paintings 1986–2011' includes essays by Museum of Modern Art curator Whielki Krasnal, cultural critic Krasnal Bansky, and art historian Krasnal Halabala as well as a conversation between Whielki Krasnal, Krasnal Bansky and Krasnal Halabala.

The Complete Erased Spot Challenge

Find all eleven The Krasnals Gallery locations during the exhibition The Complete Erased Spot Paintings 1986–2011 and receive a signed totally erased Damien Hirst spot print by The Krasnals, dedicated personally to you.

Participants must register with a valid email and mailing address to be eligible. Following registration, participants must retrieve their official registration card at any The Krasnals Gallery location and present government issued Photo ID in order to participate.

The personally dedicated erased Damien Hirst spot print will not be produced until after the Erased Spot Challenge is completely over. We cannot provide any details about the print at this time. The print edition size will reflect the number of registrants who complete the Erased Spot Challenge.

Contact t.krasnals2@wp.pl for any questions.


key words: Damien Hirst, Larry Gagosian, art history manipulation, art market speculations, Art Newspaper, Complete Spot Paintings

Czeskie media zainteresowane HIPOKRYZJĄ polskiego świata sztuki, w związku z cenzurą wystawy The Krasnals w Szczecinie.

Cesky Rozhlas 3:

"Polští "skřítci" a cenzura v umění"

Dlaczego polskie elity sztuki, które przez tyle lat walczyły z cenzurą teraz milczą?
Być może chodziło nie o wolność i demokrację sztuki, lecz o nowe zasady i przeniesienie władzy w inne ręce!

Kamil Kuskowski, artysta oraz wykładowca Szczecińskiej Akademii Sztuki, który ocenzurował wystawę The Krasnals, na równorzędnych zasadach z ocenzurowanymi artystami bierze udział w bydgoskiej wystawie „Nowe tendencje w malarstwie polskim”, reprodukcje jego prac znajdują się tuż po The Krasnals w katalogu wydanym do wystawy. Dlaczego tu nie zgłosił sprzeciwu? Dlaczego tu nie przeszkadzało mu nasze towarzystwo? Bo zależało mu na udziale w reprezentacyjnej wystawie i budowaniu własnej biografii?
W Szczecinie natomiast zadziałał jako klasyczny sekretarz partyjny - zakazał całkowicie wystawy tam, gdzie miał władzę lokalną.

Po tym incydencie nastała cisza, nikt się nie odezwał. Nikt nie zareagował, elity sztuki zamilkły, nabrały wody w usta. Twór pod nazwą CENZURA powrócił w Polsce bezboleśnie do łask! 

Ale proszę, odezwały się czeskie media… ( Cesky Rozhlas 3: "Polští "skřítci" a cenzura v umění" )

zdziwione dlaczego kontrowersja stanowi w Polsce blokadę przed pokazywaniem sztuki antykomunistycznej, powracającej do doświadczeń marca 1968 i do Praskiej Wiosny (bo przecież wystawa The Krasnals właśnie odnosiła się do tamtych wydarzeń). Dlaczego pojawiła się cenzura, wobec której nikt nie zgłasza sprzeciwu, w imię wspólnego dobra, w imię nowo ustalonej poprawności?

Kto by się spodziewał, że nasze postulaty które zaczęliśmy głosić 4 lata temu okażą się prorocze? Że to, przed czym ostrzegaliśmy zacznie realizować się tak szybko? Szczecin minął, a dziś tłumy wychodzą na ulicę protestować przeciw cenzurze w związku z podpisaniem dokumentu ACTA…

Cesky Rozhlas 3: "Polští "skřítci" a cenzura v umění"

Katalog do wystawy "Nowe tendencje w malarstwie polskim 2" w Galerii Miejskiej BWA w Bydgoszczy. The Krasnals w jednym katalogu z Kamilem Kuskowskim jako równorzędni artyści; w tym samym czasie Kuskowski z pozycji wykłaowcy na Akademii Sztuki w Szczecinie cenzuruje wystawę Krasnali..

Anonymous against ACTA

Nic nie mówią. Jak ich zagłuszyć?

‎"Chcemy zagłuszyć te pomarańczowe stwory? Ale one nic nie mówią, więc nie będziemy ich zagłuszać."


'The Krasnals kontra Art Salon' 

Dziękujemy autorom za materiał!